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Diplomée de l'Académie des Arts du cirque Fratellini à  Paris, puis de l'école de théâtre de Martigny, Nathalie Rudaz est une comédienne qui allie avec finesse l'acrobatie, le trapèze, l'art clownesque avec l'improvisation, les interprétations classiques et humoristiques. Elle enseigne le théâtre, le mime et l'improvisation dans différentes écoles de Suisse Romande mettant au service des futures étoiles de demain ses dispositions d'écrivain, créant les textes de ses pièces et les mises en scène. Grâce à sa formation complète, Nathalie s'expose avec humour et tendresse dans ses créations personnelles où ses aptitudes s'épanouissent autour de la danse, du chant, du mime, et de l'humour.

En 2006, Nathalie Rudaz Martin crée le scénario de Box-son puis en assure la mise en scène. C’est ce qui l’amène notamment au Festival Off d’Avignon et en tournée en France. Dotée d'une sensibilité et d'une grande maturité professionnelle Nathalie Rudaz aborde la mise en scène par son côté réaliste brut auquel elle accroche des éclaboussures de rêves et de petites perles douces pour en faire un spectacle très dynamique, visuel et néanmoins touchant parfois.

Apres avoir obtenu son CFC de couturière puis son diplôme de costumière, Amélie Reymond commence à travailler à l Opéra de Lausanne début 2001. Elle crée en 2004 les costumes de la comédie musicale « Hello Gigi » à l Octogone de Pully, mis en scène par Sara Gazzola. Cette même année elle travaille également avec le Musée Olympique de Lausanne pour la réalisation de costumes grec antique. 

En 2006 elle crée et réalise les costumes du spectacle «Box-son» à Mézière chorégraphié par Fabrice Martin, ainsi que les costumes de la comédie musicale « Pan » à l Octogone de Pully, mis en scène par Sara Gazzola. Elle crée ensuite plusieurs costumes par exemple pour les Championnats du Monde de claquettes américaines 2006 et 2007, notament « les petits vieux » Champions du monde catégorie small group. 

Elle crée et réalise en 2007 les costumes de « La Passion selon St Jean » à la Cathédrale de Lausanne mis en scène par Gérard Demière et scénographie de Sébastien Guenot. Amélie Reymond est responsable de la réalisation pour 2008 des costumes de Sébastien Guenot  pour le spectacle « les Moutons Bleus » à l’Opéra de Lausanne, mis en scène par Gérard Demière. Elle a comme projet pour 2008, la création des costumes de la nouvelle comédie musicale de Sara Gazzola à l’Octogone de Pully et du spectacle Shoebiz à l’Espace culturel de Terreaux.

Né en 1962, aime la musique depuis sa plus tendre enfance. Il  étudie le piano après avoir soufflé dans l'harmonica paternel. Il s'achète un saxophone avec sa première paie de dessinateur en génie civil. Parallèlement à ses études en biologie, il développe sa voix comme guêt de la cathédrale de Lausanne et joue dans diverses formations jazz et rock telles que Beau Tabou, Baron Samedi et Quartier Interdit. Il compose une dizaine de musiques de scène pour le théâtre de Gérard Diggelmann, ainsi que pour des documentaires, des publicités, des défilés de mode. Passionné de cinéma, il signe plusieurs musiques de film pour Pierre-Yves Borgeaud, Robert Bouvier et Pascal Salamin ; il participe aux festivals de Soleure et Locarno.

Depuis vingt ans, il joue avec son compère Alexandre Cellier dans le duo Bricomique. En 2005, il compose pour le choeur Adoréla sa première comédie musicale: Le Roi Arthur, swing et aventure. En 2006, il monte son spectacle Solo Mio au théâtre de l'Arbanel. Il écrit pour Jean Chollet la musique d'Oscar et la dame rose et la comédie musicale Noël à Brooklyn. En 2007 il crée Porta picta sa première oeuvre pour orgue, choeur, orchestre et percussions à la cathédrale de Lausanne. Passionné de pédagogie, il enseigne toujours la chimie au collège  où il croise ses deux adorables filles musiciennes.

Danseuse professionnelle et chorégraphe de 28 ans, Sarah s’est formé à la danse en Suisse, en France, à New York puis à Londres où elle a obtenu en 2003 un Bachelor (Honours) Dance Theatre, au Laban Centre ainsi que le Prix Simone Michelle ‘for outstanding achievement in Choreography’.

A la tête de sa propre compagnie de danse contemporaine, la cie guimerlin, depuis 2004, Sarah a créé plusieurs pièces de danse contemporaine : c e l l, au Festival les Printemps de Sévelin à Lausanne en 2005, s’installe et s’absorbe, au Festival Local de l’Usine à Genève en 2005, c e l l ‘, au Théâtre Interface de Sion en 2006, et le solo je…, au Festival les Quarts d’Heure à Sévelin à Lausanne, en 2007.

Elle a notamment dansé pour Lisa Torun (GB), Protein Dance (GB), les Collectif des Mondes Contraires (CH), Sabine Gross-Collé (CH), Absolut Rhythm (CH). Toujours penchée sur la recherche contemporaine et plusieurs spectacles et projets, Sarah danse également avec Fabrice Martin. Elle fait partie depuis 2003 de Clak-son et Box-son comme danseuse de claquettes, danseuse latine-jazz et assistante du chorégraphe et de l’administration (2005-2008). Organisatrice de spectacles et chorégraphe pour diverses occasions (Sion 2006 Quand Même de Frédéric Recrosio, Jean-Luc Barbezat, Festival d’art de rue de Sion, juin 2007 par exemple) Sarah est également professeur de danse depuis 1999 et enseigne notamment la comédie musicale à Beauville Arts (France), camps artistiques pour enfants anglophones. Depuis septembre 2007, Sarah est coordinatrice artistique du Prix de Lausanne, Concours International pour Jeunes Danseurs.

Emilie Rupp commence la danse classique à l’âge de 5 ans. Elle enchaîne ensuite avec les claquettes américaines à Berne. Elle s’est formée en Suisse et à l’étranger en claquettes, jazz, classique, hip hop et theater dance avec, entre autres, Barbara Duffy, Brenda Bufalino, Mike Minery, Gil Stroming, Savion Glover, Lynn Schwab, Van "The man" Porter etc.

Depuis 1999, Emilie chorégraphie pour des spectacles ainsi que pour des championnats. Elle donne des cours de claquettes aux enfants et adultes.

Elle a obtenu de nombreux titres lors des Championnats Suisses et Mondiaux. Notamment en 2005 avec les titres suivants: championne suisse de claquettes en solo, championne suisse de claquettes en duo avec sa sœur, vice-championne du monde de claquettes en duo avec sa sœur, championne du monde de claquettes en solo, championne du monde de claquettes petit groupe. Elle a également obtenu les autres années plusieurs titres de championne suisse de claquettes dans les catégories solo, duo, petit groupe, formation.

Depuis 2003, Emilie fait partie de la compagnie claquettes et percussions Absolut Rhythm et danse avec sa sœur sous le nom de Sister Tap. Depuis 2005, elle travaille également avec Alpine Tap. Au sein de la Martin’s Tap Dance Company, Emilie danse depuis 2003 dans Clak-son et Box-son.

Né à Lausanne, Fabrice Martin suit une formation en claquettes, jazz et danses latines chez Gilbert Martin puis en Angleterre et aux Etats-Unis où il se perfectionne au contact des meilleurs chorégraphes du genre. Danseur professionnel, il obtient son brevet de professeur de la Swiss Dance en 2003. Prodige des claquettes, il met son talent et sa passion au service de la création. Dès 1998, il crée des chorégraphies, enseigne les claquettes, danses latines et standards et fonde sa propre compagnie de danse.

Quadruple champion du monde solo, triple champion d'Europe solo, et multiple champion du monde en trio et small group, Fabrice Martin a également engrangé une multitude de titres nationaux. C’est grâce à ses qualités techniques, sa créativité et musicalité qu’il a reçu en 2002 le Prix du meilleur chorégraphe décerné par l'International Danse Organisation à Londres pour l'ensemble de ses œuvres chorégraphiques. Il contribue ainsi de façon notoire à la modernisation des claquettes avec des créations qui mêlent claquettes américaines, percussions, danses jazz et latines : Tap’n Swing 1998 (création au Théâtre Barnabé de Servion), Clak-son 2001, Cantico Tango 2006 (création au Théâtre des Terreaux) et Box-son 2006 (création au Théâtre du Jorat).

Clak-son et Box-son, toujours en tournée en Europe, ont reçu un fort succès aux Festivals Off d’Avignon 2004 et 2006. Dernièrement présenté avec sa compagnie sur France2 dans le Plus Grand Cabaret du Monde de Patrick Sébastien, Fabrice Martin a déjà fait ses preuves sur plusieurs chaînes de télévision suisses, françaises et allemandes. Professeurs de claquettes, il est invité depuis plusieurs années dans des stages internationaux et écoles de claquettes, notamment à Londres et Paris.

Huit fois champion du monde de Claquettes, et multiple champion suisse, toutes catégories confondues, Dorel Surbeck, 23 ans, fait résonner ses chaussures sur les planches de scènes aussi différentes que le Variety Theater Off Broadway, le TheaterHaus à Stuttgart, le Village Olympique à Turin, à Koweit City, en France et en Suisse.

Demi-finaliste de l’émission « Incroyable Talent » sur M6, et de passage dans le show télévisé « Le Plus Grand Cabaret Du Monde » sur France2 pour n’en citer que quelques-unes, Dorel enseigne également depuis plus de 6 ans. Danseur et chorégraphe, il enrichit ses créations et son style avec d’autres inspirations comme la danse jazz, les danses latino-américaines, le hip-hop et le ragga.

Né en 1986, Costel Surbeck s’est formé à la danse de façon pluridisciplinaire avec les claquettes, le jazz, le hip hop, le classique, le rock et les danses latino-américaines.

Professionnel dans le monde des claquettes depuis plusieurs années, Costel participe à de nombreux spectacles tant en qualité d’artiste-interprète et que chorégraphe sur des créations personnelles. Il est aussi dans le monde de la compétition de claquettes depuis plus de 13 années au niveau national, et 7 années au niveau mondial : 8 Médailles d’Or conquises aux Mondiaux depuis 2005 dont celle de Champion du Monde en 2005.

Son métier l’emmène sur différents plateaux de télévision avec par exemple TSR « Les Coups de Cœur d’Alain Morisod » en 2000, M6 « Incroyable Talent » en 2006 et France 2 « Le Plus Grand Cabaret Du Monde » de Patrick Sébastien en 2007.

Il se produit notamment avec son frère Dorel dans plusieurs spectacles et événements en Suisse mais aussi à l’étranger avec par exemple Break the Floor au Variety Theater off Broadway à New York (2003) et, la même année, avec le New York City Dance School au TheaterHaus à Stuttgart. En 2004 et 2005, il danse pour la Cie TAC dans Têtes à Clac et Autant En Emporte Le Temps.

Depuis 2004, il tourne avec Fabrice Martin en Europe (ainsi qu’à Koweit City en 2005) dans les spectacles de claquettes Clak-Son et Box-Son, qui lui ont donné l’expérience du théâtre en interprétant un rôle principal.

chorégraphes, danseurs interprètes                      Costel Surbeck – Dorel Surbeck –  Fabrice Martin

mise en scène, coaching théâtral                                                            Nathalie Rudaz Martin

danseuses interprètes                                                             Rebecca (Fox) Egli – Emilie Rupp

créations musicales                                                                                        Jean Duperrex

costumes                                                                                                  Amélie Reymond

décors                                                             Maison des Chavannes - Eben-Hezer menuiserie

création lumière, régie spectacle                                                                          Florian Rime

administration, organisation, coordination                                                         Sarah Guillermin

création et supervision du visuel et de la vidéo        Raphaël Cachin (avec la collaboration d'Hervé Savioz)